Actualmente tenemos la oportunidad de ver por primera vez en México una treintena de obras recientes de este multifacético creador que pinta, esculpe, "encapsula" órganos y animales reales en distintas posiciones y actitudes, y compone instalaciones ambiguas, subversivas y transgresoras. La exhibición titulada La muerte de dios. Hacia un mejor entendimiento de la vida sin dios a bordo de la nave de los locos, se presenta en la recién reinaugurada Galería Hilario Galguera (Francisco Pimentel 3, col. San Rafael) hasta el mes de junio. Cabe resaltar el inmenso esfuerzo que significó el traslado desde Inglaterra de piezas tan complicadas, y el montaje realizado por una veintena de operarios a lo largo de dos meses. Las obras, que siguen un riguroso y puntual guión museográfico, se incorporan de manera magistral a los espléndidos espacios de la casa porfiriana minuciosamente restaurada, creando la sensación de una obra integral que el espectador recorre entre la sorpresa, el asombro y la admiración. También habrá quien —como la que escribe— se estremezca al punto del escalofrío al entrar en la sala oscura que asemeja una capilla fúnebre, con sus cuatro cirios en las esquinas iluminando apenas tres de sus pinturas centrífugas (lienzos redondos con un cráneo humano al centro) que fueron creadas ex profeso en este espacio donde se dejaron las paredes y pisos salpicados de acrílico negro y rojo que sugiere inevitablemente sangre desparramada. En el centro de la sala se colocó un recipiente circular que contiene un corazón de toro atravesado por diversas agujas de plata.

Se incluye también un tiburón similar al mencionado líneas atrásm, aunque de dimensiones más pequeñas, el cual , a mi parecer, en el contexto de esta muestra y siendo ya una "variación sobre el mismo tema", carece de la fuerza del primigenio. Resultan mucho más atractivas las ovejas que yacen hincadas —también dentro de contenedores de formol— en actitud de rezo y portando una Biblia y un rosario entre las manos. Las pinturas realistas de pequeño formato son un espléndido ejemplo de lo que el artista llama "bodegones muertos", ironizando acerca de estas composiciones "a manera" de naturalezas muertas donde conviven elementos siniestros y disímbolos dispuestos de tal manera que proyectan un mórbido hálito gélido.

El libro-catálogo editado en Londres para esta muestra contiene una larga y divertida entrevista que realiza Hilario Galguera al artista, a través de la cual se revelan rasgos de su personalidad que se pueden percibir en su trabajo: un espléndido sentido del humor negro, una actitud desparpajada que rompe constantemente con esquemas y arquetipos sin por ello descuidar en ningún momento el rigor y el cuidado en el concepto y elaboración de sus piezas, y una energía desbordante para cuestionar sin tregua los valores establecidos, las dobles morales y los claroscuros de la condición humana.